『70年代の中頃にGavin Bryarsに一本のテープをもらいました。このテープが自分のパーソナルな何かにすごく共振したんです。もしそれが単なるコンセプチュアルな作品だったら特に興味は湧かなかったのですが、とにかく私を魅了する音楽でした。ちょうどレコーディング・スタジオを開いて新しい技術を使ったピアノ・サウンドの構築をしている時に、素晴らしいミニマリスト・ミュージックの才能を持ったBuddが現れた、という事ですね。』 - Brian Eno

『マンチェスターにライブを観に行ったんだ。最初はとても近寄りがたく気難しそうなイメージがあった。けど違ったよ。すぐに彼のことを好きになって、ディナーに行き愉快な時間を過ごしたりもした。その後に彼の演奏を改めて体験して圧倒されたよ。一音一音に魂が注入されているんだ。』 - Jah Wobble

『ただ波に向かって優しく泳ぐ、それがBuddのしていることです。それをキャリアにおいてずっとやり続けている。おそらく遥か昔にそのようなスタイルを確立したのでしょう。会えば分かりますよ、彼が鋼の魂の持ち主だってことを。』 - John Foxx


Harold Budd：
1960年代のUSアヴァンギャルド・シーンで頭角を現したHarold Buddは、John CageやMorton Feldmanから影響を受け、当時流行っていた極度なコンセプチュアル・スタイルとは対照的に自らのアーティスティックな実存的美学を追求した。1978年、Brian Enoは自身主宰のアンビエント・レーベル〈Obscure〉の第2弾リリースとしてBuddの作品をプロデュースした。
「アンビエント・ミュージックのゴッドファーザー」と称されることに関してあまり快く思っていなかったBuddだが、同時に、当時新ジャンルとして認識されていたアンビエントを使うことによって、アカデミックかつクラシカルなミニマリスト音楽シーンからの脱却を図り、オリジナルの自然主義的な作曲スタイルを確立していった。特定のジャンルにとらわれないBuddは活発にコラボレーションを行い、Cocteau Twins (ギタリストのRobin Guthrieとは数々の映画のスコアでも共作)、 John Foxx (Ultravox)、Jah Wobble (Public Image Limited)、Andy Partridge (XTC)、そしてBrian Enoもプロデューサーとしていくつかの作品に参加している。現在モハーヴェ砂漠に住む82歳。