ポストロック、アヴァンジャズの系譜のシカゴのアーチストたちや、L.A.のニューエイジ、スピリチャル・ジャズをまたぐアーチスト、ロンドンの先鋭なジャズミュージシャンなどワールドワイドに素晴らしいリリースを続けるInternational Anthemの音源を元に未発表の音源も交えたスペシャルなコンピレーション。 (サイトウ)

シカゴ現代写真美術館でのパフォーマンスのために構想されたアルバム「List Of Demands」。Trenchmouthのボーカリスト、The EternalsやSuper E.S.P.はじめRob MazurekたちとのExploding Star Orchestraはじめシカゴのさまざまなバンドで活躍するDamon Locks。The Eternalsでも見せたサンプリングを使ったヒップホップ的なアプローチ、BEN KAMAR GAY、PALF DARDENなどのミュージシャンも参加。70sのブラック・ジャズ、ヒップホップを継承しながら、ポエトリー、先鋭的なサウンドを更新している。インサートの折り込みポスターと、リリック、イラスト、アート、本人からのメッセージが記された16pの冊子が封入されています。 (サイトウ)

このシリーズでは、10年間のリリースの中でも評価が高く入手困難となっている作品が復刻されます。新しいライナーノートとミニマガジン、レーベル創設11周年仕様の帯付き。ソロとしての知名度は高くはなさそうですが、INTERNATIONAL ANTHEM諸作はじめ、GOL SCOTT HERON、BITCHIN BAJASから、THEO PARRISHまでさまざまなアーチストの作品にもフィーチャリングされているキーマン。先鋭、アグレッシヴな熱量ある名作です。ダンスフロアでも是非。 (サイトウ)

ロブ・マズレックの『Alternate Moon Cycles』は、私たちの最初のリリースだった。コルネット、ベース、オルガンを中心としたこの信じられないほどスペアなシングル・ノートの聖歌は、当レーベルの存在など考えもしなかったパフォーマンス・シリーズの一環として、シカゴの小さなバー「キュリオ」でテープに録音された。マズレックの膨大なカタログの中でも極めてユニークなこの演奏を記録することは、その考えを刺激し、すぐにこの録音を新しいレーベルからリリースする話が持ち上がった。

音楽は、活動的な部屋の穏やかなきしみ、音、ささやき声、ざわめきの中で、氷河のように展開する。オーガニックなミニマルミュージックの2つの脇役をこれ以上正直に表現することは難しく、音を演奏の文脈から切り離すことは不可能に近い。また、新しいレーベルを世界に紹介するのに、これほどさりげなく印象的な方法を想像するのも難しい。

この超自然的な周波数発掘の珠玉の作品が、ミケル・パトリック・エイブリーによる新鮮なライナーノーツとアーロン・ローウェル・デントンによる帯のデザインで、再び印刷されることになった。

ロブ・マズレク、マット・ラックス、ミケル・パトリック・エイブリーをフィーチャー。

「これは瞑想に適したアンビエント・ミュージックだが、その質感の変化は実際に聴いてみる価値がある。」 - ニューヨーク・タイムズ

太鼓の民謡のような幽玄なサックスプレイ、自身やRuth Gollerによる歌、ポエットもあり、洗練されたグルーヴ、ストリングアレンジ。ダブ、フォークロア、ジャズなどの要素が入りまじったサイケデリックロック。意識を向けると、じっくり素晴らしい音の世界が広がる。名作。 (サイトウ)

水面に反射する色彩や風景を音に反映させたかのような、この二人ならではのモダン・ニューエイジ・アンビエント・フューチャーとでも呼ぶべき、コンテンポラリー・ミニマリズムでどこか懐かしさを感じさせながらも、切れ味鋭いエレクトロニクスやフィールドレコーディングも交えながら自然回帰スピリチュアルで新たな音色音響の佇まいのサイケデリックなサウンドスケープ桃源郷音楽世界をゆったりと心地よく繰り広げてくれている。Mikaela Davisによるハープ、Randal Fisher、Aaron Shawによるテナーサックスも印象深い全9曲を収録。MVも必見。 (コンピューマ)

シカゴのどちらかといえばオルタナティヴ・ロック・ライン、Whitney の一員で、SZAやマック・ミラーなんかのバックでもトランペット/ホーンを吹いているミュージシャンWill Millerが中心となったバンドResavoirのニューアルバム。彼自身、鍵盤/エレクトロニクスを中心に、ホーン、ベース、サンプラーなどをマルチにこなしつつ、多くの仲間のミュージシャンが参加。ジャズロック、ポストロック、ダウンテンポ、スローミュージック的なゆったり、時に躍動的な素晴らしい音楽を奏で奏でています。 (サイトウ)

ロンドンのジャズシーンにも匹敵する、ジャズの新しい感覚として、日本盤のCDもリリースされるなどコアなジャズ・ファンの間でも話題を呼んだピアニスト、シンガー、タンディ・ントゥリ。彼女が2019年にL.Aを旅し、彼女の音楽を知り、それまでに何度かアプローチをしていたカルロス・ニーニョの元を訪れ録音した作品。アルバムタイトルにもなってている「Rainbow Revisited」は、カルロス・ニーニョのリクエストで彼女の2NDアルバム「Exiled」に収録されていた「Rainbow」をもとに再演したもの。「禅の世界」のようだったというカリフォルニアのスタジオの午後、凛とした空気も封じ込めたセッション。International Anthem素晴らしいリリースが続きます。 (サイトウ)

DUBLABのレジデントDJの一人で、Marta Sofia Honerとの共作や、COSMIC SONなどでの活動する音楽家で、グラフィックデザイナー、講師などの顔も持つJeremiah Chiu。ロサンジェルスのハイランドパークにあるVintage Synthesizer Mをuseum (VSM)を訪れ、８０年代初期の希少なポリフォニック・ヴィンテージ・シンセサイザーGleeman Pentaphonicを使って行われたセッション。カセットでリリースされた音源がアナログ化されました。 (サイトウ)

シカゴ〈International Anthem〉から2023年にリリースされた南アフリカ、ケープタウンのドラマーAsher Gamedze(アッシャー・ガメゼ)のアルバム「Turbulence and Pulse」。ストックしています。ケープタウンのスタジオでトランペット、サックス、ウッドベースの４ピースに、ポエット、ヴォイスパフォーマンスでJulian 'Deacon' Otisをフィーチャリングして録音した１０曲と、アッシャー・ガメゼがエジプト・カイロで現地のミュージシャンと行ったライヴ３曲を収録。カイロでのライブには、〈Nawa Recordings〉からのリリースでも知られるカイロの音楽家Maurice Louca、Sun City Girls/Sublime FrequenciesのAlan Bishopと彼のバンドThe Invisible Handsのメンバーなどによる (Another TIme Ensemble)とのセッションが収録されています。見開きスリーヴ、帯付き2LP。 (サイトウ)

2020年に〈On The Corner Records〉からリリースされ2023年に〈International Anthem〉からもリリースし直したAsher Gamedzeの、ポエトリー、エジプトのエクスペリメンタルシーンのキーマンMaurice Louca、Sublime Frequencies/Sun City Girlsのアラン・ビショップも参加したソロ名義のアルバム「Dialectic Soul」に続いて〈International Anthem〉からのニューアルバム。シンガーTina Mene、そしてスポークン・ワードFred Motenを全編にフィーチャリング。
『「ポリリズムでありながら、常にポリフォニックな批評的結合は、アンサンブルの再構築、愛情に満ちた違反は、個体化の悪夢を解きほぐす」。The Black Lungsは、孤立した哲学者たちの孤立した問いを解きほぐす、まさにこのプロセスによって構成される音、闘争、思考の伝統に加わっている： 「ソクラテスは幸せか？」「弁証法者は音を持つか？」 コンスティテューションでは、質問の力、即興的な答えの可能性、そして共にあることの祝祭は、ソロではなくグループ、アンサンブルの中に存在する。(インフォメーションの翻訳より)』
という70sのアフリカン・アメリカンにも通じる　白人至上主義と人種資本主義に対抗するブラック・スピリチュアルを背景に、ミステリアスな世界へ音の実験を繰り広げている。推薦盤。 (サイトウ)

Pharoah Sanders, Ravi Coltrane, David Murray, and Keyon Harold. Youngerとの共演でも知られるベーシスト DEZRON DOUGLASと、Jack DeJohnette, Charlie Haden, Stevie Wonder, The Roots, Lauryn Hill, and Moses Sumney等々との共演で知られるハープ奏者 BRANDEE YOUNGERという名手2人によるデュオによる静謐なるリビングルーム・セッションの記録。Dorothy Ashby, Charlie Hadenの気配も感じさせてくれるメディテーショナル内省的宇宙を旅する、彼らの影響を受けたアーチストと楽曲、ファラオ・サンダース名曲「The Creator Has A Master Plan」A4（sample1）、The Stylistics大名曲「You Make Me Feel Brand New」A6（sample2）、ジャクソン5「Never Can Say Goodbye 」、Alice Coltrane「Gospel Trance」、John Coltrane「Equinox」（sample3）、「Wise One」、Kate Bush「This Woman’s Work」、Sting「Inshallah」、The Carpenters「Sing」カバー含めた神秘的なるハープ＆ベース・スピリチュアルジャズ全15トラック。美しい。素晴らしい。特にスタイリスティックス・カヴァー８sample2）が秀逸すぎる。 (コンピューマ)

豪アデレード生まれ、シカゴシーンを中心に活躍するベーシスト/作曲家アンナ・バター。ジェフ・パーカーや、マカヤ・マクレイヴン、ダニエル・ビジャレアルのアルバムにも参加、〈International Anthem〉ゆかりのメンバーによるSML名義でのアルバムも話題だった彼女のソロ名義での初のアルバム。アンナやダニエルのとも活動を共にしているドラマーでエンジニア/プロデューサーでもあるBen Lumsdaine。 Chicago Underground Quartetにも合流するサックス奏者Josh Johnsonと、ギターのGregory UhlmannはSMLのメンバーでもあります。ジェフ・パーカーもゲスト参加。 (サイトウ)

管楽器を主にさざざまな楽器を操るマルチ・プレイヤー、詩人でもあるコンポーザーTomin Perea-Chamberlee。アルバムに先行してInternational Anthemからリリースされた「Flores Para Verene / Cantos Para Caramina」は習作的録音を自主でリリースしていたものを集めたものでしたが驚きの素晴らしさでした。今作は、 Irreversible Entanglements や jaimie branchの「FLY or DIE」といったInternational Anthemの名作に携わったメンバーをフィーチャリング。スピリチュアル・ジャズ、ディープジャズ、彼のはコルトレーンとファラオ・サンダースを彷彿させると、レーベルも熱を込めて送り出す才能。 (サイトウ)

A-SIDEは、「Flores para Verene」、副題として「part 1 - Mis Gran Antecesores」と名付けられた、 13の断片的な演奏、それぞれ、Duke Ellington、Eric Dolphy、Rahsaan Roland Kirk、Albert Aylerなどなどに捧げられています。B-SIDE、「Cantos para Caramina」こちらは2パートに分かれていて、おそらく多重録音による演奏rと、後半は管楽器ではなく電子鍵盤での演奏も収録されています。〈International Anthem〉は、エリック・サティやエマホイ・ツェゲ＝マリアム・ゲーブルー、もしくはサン・ラのソロも引き合いに出して紹介しています。Aki Tsuyukoファンもチェックしてみてください。 (サイトウ)

Jason Yardeがプロデュース、Eric Lauがミックスを手掛けた〈Jazz Re:freshed〉からの1STに続いて新作は、〈International Anthem〉から。ホーンセクションやストリングスをフィーチャリングしたビッグバンド、オーケストラスタイル。カルロスニーニョが指揮をとったJ DILLAトリビュート「Suite For ma Dukes」も思わせるような美しいサウンド、電子音やターンテーブルをフィーチャリングした躍動的な曲もあり、IAリリースラッシュですがこれも素晴らしい。 (サイトウ)

Shabaka HutchingsのSons Of KemetやElmore JuddのOwiny Sigoma Bandはじめ、トム・ヨークとジョニー・グリーンウッドとともにThe Smileのメンバーとして、ロンドンの先鋭ジャズシーンの様々なプロジェクトで活躍しているドラマーTom Skinner。チェロ奏者 Abdul Wadud の1978年のソロ・アルバム『By Myself』にインスピレーションを得て名付けられた 2022年発表の名作『Voices of Bishara』では、チェロのKareem Dayes、ベースのTom Herbert、木管楽器のShabaka HutchingsとNubya Garciaをフィーチャー。本作では、Hutchings と Garciaの代わりに木管楽器奏者の Chelsea Carmichael とRobert Stillman(The Smile)を迎え、自身のVoices of Bisharaアンサンブルをライブパフォーマンス用に再編成した作品。

現代的なサイケデリック、スピリチュアルミュージックの動きの中でキーマンとなってきたカルロス・ニーニョの新作アルバムです。カルロス・ニーニョ関連多作ですがこのリリースも重要な一枚となるでしょう。じっくり向き合うに値する素晴らしい内容だと思います。ネイト・マーセローが多くに曲に関わり、Ariel Kalma、Iasos、Adam Rudolphなどのレジェンド。アリス・コルトレーンの愛弟子Surya Botofasina、Jamire Williams、Jamael Dean、Deantoni Parks、Jesse Peterson (Turn On The Sunlight)、、サム・ゲンデル、ネイト・マーセローなどなどの仲間たちが参加しています。 (サイトウ)

International Anthem関連の諸作品、Durand Jonesの新作アルバムのプロデュース/サポートなど、プロデューサー、エンジニア、ドラムを中心にマルチに楽器をこなすミュージシャンとして様々なプロジェクトに関わるBen Lumsdaineのソロ名義でのリリース。友人宅の地下スタジオにこもって録音した瞑想的なシンセのドローンから始まったという音をベースに、アフロ・キューバンのスピリチュアルミュージック、サンテリアのbata rhythmsにインスパイアされ、打楽器が主体ではないポリリズムのマルチ・テクスチャー、リズムを構築している。トランス探求。ユニークな音楽が産まれています。 (サイトウ)