2006年10月7日、金沢21世紀美術館での演奏で、現在の演奏スタイルの礎にもなった記念碑的ライブ音源14曲を収録。ゆっくりじっくりと音楽と対峙できる至福の音楽時間。
ピエール・バスティアンような機械の軋み、パスカル・コムラードのキッチュな愛らしさも内包された、ノスタルジックでエレガント洗練のようにみせかけて、不器用かつ混沌と軋みを感じさせる音楽にして、優美な退廃美とリリカルな郷愁を運ぶかのような光ある未来へ向けてのサウンドトラックのようなサウンドトリップ音楽集。録音は東岳志、ライナーノーツは津田貴司によるもの。
この空間、こんな風に音が響くなんて、おもしろいね、と作った組曲を、あの日、ポツポツ降ったり止んだりする雨を聴きながら弾いていました。傘をさしてもらったマイクが記録してい ...もっと読むた現象が、こうして手渡せるアルバムになって嬉しいです。（生駒祐子/mama!milk）
薄れかかっていたあの雨の日の記憶を、この音源が再び呼び戻してくれたように思います。（清水恒輔/mama!milk）

マジカルな桃源郷にしてノスタルジー郷愁、フォーキー牧歌的、エチオピア、チンドン屋、ポストロック＆ジャズ、アヴァンSSW実験的ダブ、鎮魂、スピリチュアル祈りの音楽であり、メディテーショナル瞑想的でもある唯一無二の個性と存在感をより強く感じさせてくれる生き生きとした豊かで美しい音楽達。全11曲。 (コンピューマ)

幾何学的ジャズギターを経て、ジャズ/フュージョン、イヴァン・リンスなどブラジリアンMPBからの影響も感じさせてくれる夢見心地のギター・ソロによる珠玉アンサンブル反復と最低限のリズム＆ベース、シンセサイザーによるミニマル豊かな音楽世界に存分に魅了される。全7曲。ジャケット・アートワークも素敵な雰囲気を醸し出している。この季節に沁みる。 (コンピューマ)

長年にわたり、岡田拓郎は静かな問いを抱き続けてきた。
「日本人の音楽家として、アフリカ系アメリカ人の音楽を単に借用することなくどう敬意を払えるのか？」
――その探求が新作アルバム『Konoma』を形作った。

東京を拠点に活動するギタリスト／プロデューサー／バンドリーダーである岡田は、幼少期からこの葛藤の中で生きてきた。ブルース、ジャズ、ファンクのレコードに惹かれ育ちながらも、そこに刻まれた歴史の重みに直面し、また日本人として日本に生まれ育った自分自身の起源、そしてそれらの音楽との接点について考えを巡らせていた。
そんな彼に道を示したのが、アーティスト・シースター・ゲイツ（Theaster Gates） の展示で知った「アフロ民藝」だった。

ゲイツ ...もっと読むは、ブラック・アートの美学と日本の民藝運動を結びつけ、いずれも“抵抗”の精神に根ざした文化であることを示した。
「Black is Beautiful」という言葉が人種差別への抵抗を象徴したように、民藝運動もまた、産業化によって消えゆく日常の美を守るために生まれた。
この2つの精神の共鳴が、岡田にとっての『Konoma』の羅針盤となった。
本作は文化と時間の境界を越えて鳴り響く余韻に耳を澄ませた作品である。

『Konoma』には、6曲のオリジナルと2曲のカヴァーが収録されている。
どの曲も、この“対話”の中で形づくられた。
優雅でゆったりとした「Portrait of Yanagi」は、まるでぼんやりとした記憶の中にある、別の時代のスタンダードのように漂い、短くも濃密な「Galaxy」では、後期サン・ラのエレクトリック・オルガン実験、初期フライング・ロータスのビートテープの分裂的推進力、そしてトリップホップの影のような空気感を想起させる。
カバーの選曲も、岡田の思想と対話を鮮明に映す。

ヤン・ガルバレクの「Nefertite」は、1970年代ECMを象徴する冷ややかな美をまとい、ヨーロッパの音楽家たちがジャズの中で自らのアイデンティティを探していた時代を再構築する。
一方、鈴木宏昌の「Love」は1970年代日本ジャズ・シーンの電気的な熱気を呼び起こす。当時ミュージシャンたちはサイケデリック、ファンク、フォークを融合させ、独特の"ローカルな方言"を生み出した。
両者を通じて『Konoma』は、借りた形式を新たな表現へと“ねじ曲げてきた”アーティストたちの系譜に連なっていく。
ISC Hi-Fi SelectsとTemporal Driftの共同リリースによる本作『Konoma』で、岡田拓郎はこれまでで最もパーソナルかつ広がりのある表現を提示した。
それは、つながり、影響、そして文化を超えて生き続ける美についての瞑想。

マジカルな桃源郷にしてノスタルジー郷愁、フォーキー牧歌的、エチオピア、チンドン屋、ポストロック＆ジャズ、アヴァンSSW実験的ダブ、スピリチュアル祈りの音楽であり、メディテーショナル瞑想的でもある唯一無二の個性と存在感をより強く感じさせてくれる生き生きとした豊かで美しい音楽達。2LP全19曲。トラックリストからも是非ともどうぞ。重量盤ゲートフォールドジャケット（裏面プリント金箔スタンプ）、インサートシート、帯付。今作も大推薦盤とさせていただきます。 (コンピューマ)

英国ブライトンを拠点に活動、VVilhelm (Trombone)、Conor Knight (Guitar)、Hari - Lee Evans (Bass)、Louis Jenkins (Keys)、 Sam Schlich Davies (Drums)の5人からなるUKモダンジャズ/ポストロック・バンドEbi Soda、モダンジャズやフリージャズのレジェンダリーなオリジネーターたちへのリスペクトを表しつつ、クラブシーンやレイヴ・シーン、実験的ポストパンク＆ダブ、ポストロック、ヒップホップなどからのインスピレーションで新たなジャスを更新している。これまでにジャイルス・ピーターソン主宰のWe Out Here FestivalやSXSW、EFG London Jazz Festivalなどに ...もっと読む (コンピューマ)も出演を果たし、〈Soul Jazz Records〉や〈Majestic Casual〉のコンピレーションにも名を連ねているUKジャズ界のアウトサイダー、Ebi Soda待望ニューアルバム。
都心から離れた南イングランドにある田舎の借家に篭って行われたセッションから生まれた本作は、どこにでもある町の背景で静かに人生を紡ぐ、名もなき日常の通行人たちへのオマージュであり、これまで以上にジャズの枠を超え、エレクトロニクス、ポストパンク、グライム、ダブといった様々なジャンルの要素を大胆に取り入れながら、Ebi Sodaならではの“音楽の実験場”のような世界を築き上げている。ブリアルやゾンビー、ジョー・アーモン・ジョーンズらUKベース・サウンズ、UKジャズ・モダンダブなどからの影響からアンビエンスとダブワイズ、そして、アスレチック・プログレッション、ヤミィ・オンライン、プレイボーイ・カルティのような現代的なラフさを取り入れた、ミックステープ音質のようなザラついたDIYサウンドとのバランスの狭間、“UKジャズの未来形”が探求される11トラックを収録。 (コンピューマ)

長年の櫻木との共同制作者でもあるD.A.N.の市川仁也によるベース、yahyelのメンバー大井一彌のドラムによる有機的なグルーヴのもと、スピリチュアルジャズ・ポエティックに浮遊するMaya Ongakuの池田抄英によるサックス、.櫻木本人によるフォーキーなギターの旋律、そして、エレクトロニクスとシンセサイザーによる空間美学の中で繊細に優しく織りなされるアンサンブル・サウンドデザイン構築が見事に結実した傑作。今後の動きも非常に楽しみな注目のアルバム。レコメンドとさせてください。8シーンから織りなされる28分間のイマジナリー桃源郷サウンズ。
ロンドン・アンダーグラウンド期待のレフトフィールド・テクノ・エクスペリメンタル新興レーベルTeeth最新作4番としてのリリースも素晴らしく渋い。 (コンピューマ)

ポスト バップ、ポストロック、スピリチュアルジャズ、ECMアンビエントジャズ、変拍子ジャズロック、アヴァン・ジャズ、フュージョン、インディー ロック、メランコリック球体的シンセによる催眠的メロディの反復、グルーヴ＆ビートが多次元的、超自然的にスパーク融合した新たなるマイルストーンを探求した野心作アルバム。7曲を収録。素晴らしい。 (コンピューマ)

2013年から2017年まで、Phil Smithがベルリンに住んでいた時期の日記のように制作されていた音楽を集めたもので、室内楽クラシカルに甘くたゆたうピアノ、シンセサイザー、アンビント心地いい僅かなハウス的エレクトロニック/ダウンテンポなグルーヴ感覚やミュージック・コンクレート的コラージュも交えながらモダン・フォーキー・エレクトロニカ・ポストジャズに目眩く展開される12トラック。穏やかで品格心地いい。レコメンドとさせてください。 (コンピューマ)

モノクロの鮮烈な映像美と彼らが作り出すサウンドが、時代を越えシンクロする素晴らしい内容の本作は、ゴダールらのシネマヴェリテにも多大な影響を与えたソビエト記録主義映画のパイオニア、ジガ・ヴェルトフが1929年に製作したソ連無声アヴァンギャルド映画『Man With the Movie Camera (邦題：カメラを持った男)』にザ・シネマティック・オーケストラがイマジナリーにサウンドを作った2003年のサウンドトラック・アルバム作品。
ホワイトグレーとシルバーグレーのカラーヴァイナル２枚組、箔押し加工エンボス加工が施されたゲートフォールド・スリーヴ、最新アートワークと新たなライナーノーツ、当時のセッション中に撮影された未公開写真がプリントされた12インチサイズのアートカードも同封された2LP＋DLコード付き、銀ジャケ数量限定盤。 (コンピューマ)

Jeff Parker（Electric Guitar）、Sam Barsheshet（Fender Rhodes, Wurlitzer electric Pianos）、Chris Lopes（Acoustic Bass, Electric & Acoustic Guitar, Flute, Percussion）、Chad Taylor（Drums, Percussion）、エンジニアとミックスはJohn McEntire at SOMA EMS.
マーヴィン・ゲイのスウィンギンなモダンジャズ・カヴァーA4「WHEN DID YOU STOP LOVING ME, WHEN DID I STOP LOVING YOU」含めた全8曲を収録。 (コンピューマ)

ピエール・バスティアンような機械の軋み、パスカル・コムラードのキッチュな愛らしさ、レイモンド・スコットのキュートなダイナミズムもこのアルバムに内包されており、若き日の清水の根っこに潜むパンキッシュな世界観に加え、リリカルなピアノ奏者やコントラバス奏者とのデュオ等の小品も美しく響いている。
ノスタルジックでエレガント洗練のようにみせかけて、不器用かつ混沌と軋みを感じさせる音楽にして、優美な退廃美とリリカルな郷愁を運ぶ光ある未来へ向けてのサウンドトラックのようなサウンドトリップする音楽集とも感じさせてくれる。JAPANESE NEW EXOTICAにとも称されるであろう全17曲。LP＋DLコード、インナーシート封入。 (コンピューマ)

英国ブライトンを拠点に活動、VVilhelm (Trombone)、Conor Knight (Guitar)、Hari - Lee Evans (Bass)、Louis Jenkins (Keys)、 Sam Schlich Davies (Drums)の5人からなるUKモダンジャズ/ポストロック・バンドEbi Soda、モダンジャズのレジェンダリーなオリジネーターたちへのリスペクトを表しつつ、クラブシーンやレイヴ・シーン、実験的ポストパンク＆ダブ、ポストロック、ヒップホップなどからのインスピレーションで新たなジャスを更新している。今作は彼らが初めてプロフェッショナルなレコーディングに挑戦した曲のコレクションとなっており、DIYで荒々しいエネルギーを前面に押し出した美しい仕上がりが堪能でき ...もっと読む (コンピューマ)る作品となっている。ボーナストラックには初期〈Ninja Tune〉や90年代のDJシャドウ、そしてディラの音楽遺伝子を受け継ぎ、音楽ファンから熱い注目を集めるロンドン出身のビートメイカー/プロデューサー、Ash Walkerによるシンプルにかっこいいダブミックスを3トラックを（sample1）（sample2）（sample3）追加収録！ (コンピューマ)

ユニークなジャズ・ギタリストとしての即興演奏とJ Dillaにも通じるメロウ・ビートメイクのスモーキンで不器用なまでのファンク感覚ビートメイクかっこよさが一体化したポストロック・モダンジャズ最前線なる2016年奇跡的バランスの名作アルバム。 (コンピューマ)

今作は、スコットランド最長の河川テイ川の河口に沿って流れる水や光、精神やロマンまでを音風景として捉えた2020年リリースの前作「Fugitive Light and Themes of Consolation」をセルフ・ミックスして再構築したアルバムとなっており、ピアノ、キーボード、ギター、ハーモニカ、ヴィブラフォン、パーカッション、フィールドレコーディングをシームス静謐にアンサンブル、トランペット、トロンボーン、サックス、クラリネット、イングリッシュホルンのブラス隊、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、アイリッシュハープ、ミュージックソーのストリングス弦楽器を絶妙に配置アレンジした、スピリチュアル・メロウ、メディテーショナル・エレガント・ロマンチックな崇高なる世界観のポストクラシカル・ジャズ見事な音楽世界をゆっくりじっくり味わい深く再構築して作り上げている。 (コンピューマ)

マジカルな桃源郷にしてノスタルジー郷愁、フォーキー牧歌的、エチオピア、チンドン屋、ポストロック＆ジャズ、アヴァンSSW実験的ダブ、スピリチュアル祈りの音楽であり、メディテーショナル瞑想的でもある唯一無二の個性と存在感をより強く感じさせてくれる生き生きとした豊かで美しい音楽達。2LP全19曲。トラックリストからも是非ともどうぞ。重量盤ゲートフォールドジャケット（裏面プリント金箔スタンプ）、インサートシート、帯付。今作も大推薦盤とさせていただきます。 (コンピューマ)

エレクトロニクス電子音楽フリージャズ・ブレイクス強力作！！！ピンク・ドルフィンをテーマに、1970年代マイルス・デイビス的探求をパンク的精神性とインディーロックDIY初期衝動チャレンジ精神でスパーク・ディープに探求する５曲を収録。 (コンピューマ)

英国ブライトンを拠点に活動、VVilhelm (Trombone)、Conor Knight (Guitar)、Hari - Lee Evans (Bass)、Louis Jenkins (Keys)、 Sam Schlich Davies (Drums)の5人からなるUKモダンジャズ/ポストロック・バンドEbi Soda、モダンジャズのレジェンダリーなオリジネーターたちへのリスペクトを表しつつ、クラブシーンやレイヴ・シーン、実験的ポストパンク＆ダブ、ポストロック、ヒップホップなどからのインスピレーションで新たなジャスを更新している。トロンボーンが導きながら新たなサイケデリック世界を探求する11トラックを収録。 (コンピューマ)

1970年代マイルス・デイビス的探求をパンク的精神性とDIY初期衝動チャレンジ精神でスパークする傑作デビューアルバム。全5トラック。初回プレス・インディーズ流通LTDブルーヴァイナルLPを少数確保しました。トラックリストからもどうぞ。 (コンピューマ)

英国ブライトンを拠点に活動、VVilhelm (Trombone)、Conor Knight (Guitar)、Hari - Lee Evans (Bass)、Louis Jenkins (Keys)、 Sam Schlich Davies (Drums)の5人からなるUKモダンジャズ/ポストロック・バンドEbi Soda、モダンジャズ・レジェンダリーなオリジネーターたちへのリスペクトを表しつつ、クラブシーンやレイヴ・シーン、実験的ポストパンク＆ダブ、ポストロック、ヒップホップなどからのインスピレーションでジャスを更新するトロンボーンが導きながら新たなサイケデリック世界を探求する7トラックを収録。 (コンピューマ)