ジーナXが美術史を学ぶ学生だった頃に、 Birth ControlやGuru Guruにも参加していたシンセサイザー・ウィザードをZeus B. Heldと組んでスタートしたGina X Performance。シンセサイザー・ポップ/エレクトロポップのアヴァンギャルドなダンスフロア・クラシックスとしてトップに君臨してきた1曲「No G.D.M.」、『Nice Mover』、「Kanal Banal」などなど数珠の素晴らしい音源、録音時期やスタジオ、使用されたシンセサイザーもばっちり解明し、USバークレーの名門Fantasy Studioを受け継ぐGeorge Horn Masteringの技師Anne-Marie Suenram。Dark Entriesワークス。追加プレス。入荷しました！ (サイトウ)

『Nomadic'sはJames CurdとOsunladeによる新しいプロジェクトだ。DJセットやスタジオでのコラボレーションを何年も続けてきた2人は、そろそろ一緒に作る音楽とプレイするショーの両方を表現できるものを作ろうと決めた。彼らのサウンドは、ディープ・ハウスのグルーヴとソウルフルなルーツが自然に融合したもので、両アーティストの歴史と時代を超えたダンス・ミュージックへの愛を反映している。 ノマディックからのファースト・シングルは「Better Man」。このトラックは当初Defected Recordsと契約していたが、リリースの見せ方についてクリエイティブな相違があったため、契約は無効となった。この決定により、ジェイムスとオスンレイドは自分たちが思い描いたとおりの音楽をリリースする ...もっと読むチャンスを得て、この曲はプロント・レコーズからリリースされることになった。パッケージにはオリジナルと、アンダーグラウンド・ハウス界で最もエキサイティングなアーティストたちによるリミックスが収録されている。 オランダ人プロデューサーのフリッツ・ウェンティンクは、生ドラム・プログラミング、温かみのあるアナログ・テクスチャ、そして彼をヨーロッパのハウス・シーンで最も尊敬される人物の一人にした、オフキルターなグルーヴといった、紛れもない彼のスタイルでリミックスを提供している。カルト・レーベルKlasse Wrecksの共同設立者であるMr.Hoは、クラシックなレイヴとエレクトロ・エナジーを彷彿とさせるヴァージョンで独自のひねりを加えつつ、ダンスフロアをしっかりとロックしている。最後に、LAを拠点に活動するデュオ、Too Easyは、生楽器とエレクトロニック・ドライブを重ね合わせ、ミステリアスなタッチをもたらし、彼らが急速に注目されるようになった理由を示している。 クリエイティブな独立性、ヘビー級のリミキサー、そして深く尊敬される2人のアーティストの信頼性というストーリーを持つ『Better Man』は、クラブ・レコードであると同時に、ノマディックの代表作としての意思表明でもある。 (インフォメーションより)』

アンダーグラウンド・ガラージ、ディープハウスの雰囲気。ソウル感覚。ダブ、音質、空間性やフィジカルなグルーブも絶妙。良作x4。 (サイトウ)

2019年ソロ・デビュー作「No Home Record」2024年セカンド「The Collective」に続くソロ３作目ニューアルバム「PLAY ME」がMATADORよりリリースされた。今作もプロデューサーにジャスティン・ライゼン（リル・ヨッティ、ジョン・ケイル、ヤー・ヤー・ヤーズ、チャーリーXCX、イヴ・トゥモア）を迎えレコーディングされた全12曲を収録。今作でも、時代を切り拓いたオルタナティヴ界の重要バンド、ソニック・ユースのベーシスト、ギタリスト、ヴォーカリストとして築き上げた多彩な才能センスを余すところなく発揮した、より進化深化したソリッドな充実のアルバムが誕生している。 (コンピューマ)

ジャジーな雄叫びと共に始まる８分２２秒の狂気、ディスコサンプル/コラージュがギア・チェンジしながらスパーク&ドライブする悪魔のロッキン・アフロ・ブレイクスA1”BB Disco”。B面は、どちらも111BPM、106BPMと遅めのトラック。サディスティックに打ち付けるビートにダビーなベースラインがCosmic Holeの穴へと誘導するスローダウンEBM、B1”Incubi Ricorrenti”。ヘヴィなリズムトラックに、官能的なヴォイスサンプルとスペーシーなシンセが差し込むコズミック・ブギーB2”Stop”。“有終の美”と名付けられた今回のEP、今後の動きにも期待です。 (KANO)

『ディスコの最も偉大な才能の1人である彼の、知られている最も初期の録音を記録した重要なリリースである。 シルヴェスターは、「You Make Me Feel (Mighty Real)」のようなプロデューサー、パトリック・カウリーとのチャート上位のコラボレーションでよく知られているが、このリリースは、30年代と40年代のサウンドに対する彼の情熱を明らかにしている。1970年、22歳だったシルヴェスターはサンフランシスコに移り住み、悪名高いサイケデリック・パフォーマンス・アート集団、ロケット団と関わっていた。この仲間には、レトロ文化に傾倒したコミューンに住むピアニストでレコード・コレクターのピーター・ミントゥンもいた。ミントゥンによれば、「私たちは20年代に生きたヒッピーみたいなものだった。近 ...もっと読む (サイトウ)代的なものは何もない家に住んでいた。第二次世界大戦後に作られたものは何もなかった」。ミンタンとシルヴェスターは、往年の黒人シンガーへの愛で結ばれ、禁酒法時代の音楽を復活させるロケット団の公演に出演することになった。ある日の午後、シルヴェスターとミンタンは、友人が手に入れた高級マイクを使い、二人が共有するお気に入りの数々を録音した。Private Recordings』には、このセッションから "Stormy Weather"、"Happy Days Are Here Again"、"God Bless the Child "といったスタンダード曲を含む9曲が収録されている。シルヴェスターの紛れもないファルセットは、これらのおなじみの曲に深みとキャンプ感をもたらしている。録音はカジュアルで親密なもので、シルヴェスターとミントンの会話も収められている。「When My Dreamboat Comes Home」の短い演奏では、デュオはリアルタイムでメロディーを練り上げている。数十年前のサウンドの探求に加え、シルヴェスターとミンタンはヴィンテージ・クチュールでの写真撮影も行った。プライベート・レコーディングス』には、これらの未公開撮影の画像と、シルヴェスターとの友情とレコーディングの経験を詳述したミントンのライナーノーツが掲載された、しっかりとしたカードストックの16ページのブックレットが付いている。これらはすべて、1920年代のアール・デコの美的感覚を取り入れたエロイーズ・リーのデザインによるメタリック・シルバーのスリーブに収められている。このレコードは、シルヴェスターの76回目の誕生日である9月6日にリリースされ、Private Recordingsからの収益はすべて、シルヴェスターが死後に印税を遺した2つの慈善団体に寄付される：プロジェクト・オープン・ハンドとPRC（旧エイズ緊急基金）である。 (インフォメーションより)』 (サイトウ)

台北のホームスタジオで録音された『Mystery 秘神』。台湾のオカルト文化に着想を得たアートや、古くから根付く迷信的イメージへの共通の興味を探求し、それを音楽として表現する彼らの出発点。90年代の台湾で育った兄弟は、中華風シンセポップ、ゲーム音楽、サイケデリック・ミュージック、ドゥーム・メタル、さらにはサウンドコラージュ、ライブラリーミュージックなどを聴いてきたといいます。こうした影響に台湾の民間伝承に見られるダークなユーモアや陰謀論への愛着が重なり合った、非常に魅力的ないかがわしさ。かつてのWindowsに搭載されていた(無為な時間を過ごした方も多いかと)3Dピンボールの音が聴こえたのは気のせいでしょうか。 (足立)

Tomo Katsurada、Daoud Popal、Ryu Kurosawa、Kotsu Guy、Go Kurosawaによる幾何学模様。東京の路上発、欧米のフェスや世界ツアーを経てワールドワイドに活躍し、解散後はアジアサイケの重要拠点〈Guruguru Brain〉を引き続き運営。今作は幾何学模様が世界へ開いた2010年代サイケデリックの臨界点的作品。ソングライティングの洗練と繊細な演奏が実を結び、ミニマルなグルーヴ、ラーガの時間感覚、フォークの素朴な質感など幾層ものレイヤーがゆっくりと広がりながら展開。旅を思わせる導入から、柔らかなボーカルハーモニーやギター、シタールの響きに包まれ超自然的な世界に迷い込む全9曲の静かなトリップ体験。 (足立)

澄んだ声の甘美さに包まれ、圧倒的なグルーヴに牽引されながらトランスの波を広げていく。フランス語とレユニオン・クレオール語を用い、ブリジット・フォンテーヌとアレスキ・ベルカセムのような親密な関係によって生み出される音の結びつきを現代的に更新した作品。Orianeは自作の一点物ミニドラムでレユニオン島の脈動を刻み、対するJereMはオイル缶をボディにしたギターと北アフリカ的な記憶を帯びた音で陶酔的なメロディとリズムを交配。Bonbon Vodouのクレオール性はジョルジュ・ブラッサンス的な合唱の雰囲気と、インド洋圏の三拍子リズム。さらにデュオは幻想的なサイドバンドPiment Pimentを加えた5人編成へと拡張。サックスやクラリネット、フルート、弦太鼓、鍵盤、パーカッション、ベースなどが絡み合 ...もっと読むい、Bonbon Vodouはマロヤ、そして四方から集められたリズムのモザイクをより深く探求していく。
新作『Afrodiziak』は全4曲。甘いお菓子を味わうように聴く作品で、A面には新曲「Afrodiziak」と「Cérémonie du Piment Piment」、B面には「Le Nougat」と「La Complainte des Filles de Joie」のカバーを収録。クレオール表記「AFRODIZIAK」は、彼らのアフリカ的ルーツという現実的で夢のような感覚を延長するものとなっている。※楽曲「Afrodiziak」では、パレスチナの詩人Mahmoud Darwishの言葉「私たちは可能な限り生を愛する」が引用されている。(インフォメーションより)

幽玄なヴォーカル・エレクトロに、レトロフーチャー感のあるアナログシンセサイザー・ニューディスコA1”Simply Nothing”。SLEEP D主宰BUTTER SESSIONSからもリリースするオーストラリアのデュオHybrid manによるリミックスはブレイクビーツなどを織り交ぜながらプロト・トランスなレイヴ仕様に。幽玄なパッドとダブ調のテクスチャーが表面を波打つように広がり、ベースラインがうねるミュータント・ブレイクビート・テクノB1”The Lotus & The Banksman”。よりハウス・ミュージックのダンスフロアに落とし込んだMayurashkaによるリミックスもフレッシュな内容。 (KANO)

『ダンスフロアの10年を祝うこの特集の最後を飾るのは、様々な屈折を経たアシッドサウンドを生々しくアンダーグラウンドなトラックで彩ったパンチの効いたセレクションだ。Paranoid LondonのQuinn WhalleyとPosthumanのJoshua DohertyがTrue Pleasuresとしてタッグを組んだ'Pump'、IORI WAKASA x KEITA SANOが変拍子ディスコを奏でる'Teachers'、レーベル・ボスのBen Gomoriがヒップ・ハウス風味の'Gomorish'でグルーヴをジャックし、Burnin MusicのチーフPegasvsが303エレクトロの'Ridley Road Market Preacher'で釘付けになる。 そして、Bandcamp限定 ...もっと読む音源として、Make A Danceのハードディスクに保存されていたJosh Ludlowの失われたプロジェクトがある。アシッド風味のバウンシーな奇妙さ。 (インフォメーションより)』

これまで知られたクールでジャジーなディープハウスから離れ、ジャズ、アフロビート、砂漠のブルース、ダブ、ニューエイジ、ポストモダン的な影響がシームレスに融合した、オリジナリティに満ち溢れるアブストラクト・ユニークなアトモスフェリック・オーガニック・ビートダウン・ダウンテンポ意欲作を誕生させている。
まるでdurutti columnとdennis bovell,の架空の共演にvirginia astleyが加わったかのような、1980年代ポストパンクとUKダブワイズのアヴァンギャルド実験精神を呼び起こしつつ、ドイツ・クラウトロック的ミニマル・モダンな手腕でモダンハウス/ビートダウン感覚で再構築された、聴けば聴くほど深く魅了される12トラックを収録。2026年におけるmule musiqの代表作となるべく存在感を放っている。独自の極上音響空間に包まれる。 (コンピューマ)

成田空港のレイブでもアンセムとなった新基軸パラパラ"Collapse Roppongihills”や
DrakeとDavid Chronenbergがジャムセッションをしたようなセレブ・トラップ・レイブな”DreamDrakeDrain、現代ポップ・ユートピアとその裏側の暴力的な世界を描いたジャンク・エンターテイメント曲"Hellnwein”、日本流ユーロダンスとPhillip Glassの邂逅、リアリティショーからインスパイヤを受けた“The Bachelor”など、現代的かつポップでありTasho Ishi独自の批判性を持ったアンセムが収録されている。


マスタリングはTen Eight Sevenの名IBeau Thomas、カバー写真はTHRASHERなどの ...もっと読むスケート写真で知られるMARIMO、プレスはドイツのR.A.N.D Muzikが担当する。
2ndアルバム『rasho Ishill』は、日本の多様なテクノアミニズムの音楽的翻訳であると同時に前作”Dentsu2060”の続編である。

テクノアミニズム：パラパラ、アニメ声優、リアリティ番組、叙事や広告、そしてレイブ。各トラックは単独でも成り立つが、時系列的に展開する大きな物語の一部でもある。すべてのトラックは日本固有のサウンド・イメージによってアニメーション化されているが、アヴァンギャルドやアブストラクトなカテゴリーというよりはポップ・アルバムである。つまり、このアルバムはレイヴ・トランスレイドによって生成された一連の曲であり、Tasho Ishiの幻視的な都市とその現象の観察を追ったルポタージュそしてドキュメントでもある。

国際的ブランドの広告や映像作品で音楽演出を行うエージェンシーの活動をしているというダブリン出身のNiall Rogersが本体のOfficer John。〈Superconscious Records〉から出ていたParaflowと同一人物のようです。しかしまだまだ解き明かされない不思議な世界。所謂インディーとは違った別アングルから来たようなロック〜トリップホップ〜ダウンビート的なムード。面食らうストレートないい曲。レーベル主催の一人Morgan Buckleyによる90'sライクなルーズなリミックスも収録。ジャケットも妙。 (足立)

DJ ARP名義やSUMMED & DOTとしての活動でもカルトに知られてきたイタリアの文字通り異能FILIPPO BOLOGNA。妖しくミステリアスな音空間を生み出す抑揚パッド、上昇加工スケールとミニマルなアシッドリフレインで脳が覚醒へと向かうミニマルテクノ「636」(sample1)。バブリングアシッドと荒削りのドラムワークアウトが掛け合う「230」(sample2)、ブリープインフルエンスな催眠エレクトロファンク「637」など、完全アシッド愛好家向け、最高です。 (Akie)

〈BIG CROWN〉の殆どのリリース作のプロデュースから、Norah Jonesのアルバム『Visions』のプロデュースでグラミー賞を受賞するなど、多忙を極めるレーベル主宰 Leon Michels こと El Michels Affair。 2025年のリリース以降ロングヒット継続中のソロ・アルバム『24 Hr Sports』から、BIG CROWN恒例のインスト盤が到着しました。 ソロとはいっても、これまでリリースしてきたアーティストたちがハウスバンドのような形で出演しているため、本インスト・アルバムはBIG CROWNオールスターズといったような楽しみ方が最適だと思います。偉大なるRahsaan Roland Kirkによるサックスソロが堪能できる「Take My Hand」(sa ...もっと読む (AYAM)mple_3)、コーラスを抜いたことで一気にエレピが主役となったメロウ・トラック「Clean The Line」(sample_1)、坂本氏の歌声が無くとも、アレンジに世界観が滲み出てしまっているのが面白い「Indifference」(sample_2)など、本編を未聴であっても演奏者たちの実力のプレイがじっくりと堪能できる嬉しい一枚。 (AYAM)

VOLTA CAB名義ではオルトディスコシーンなどで活躍、本名義でも〈SPAZIOTEMPO〉〈SPACE LAB〉などに作品を残す実力者RAMBAL COCHET。妖しく抑えた速度と単調なベース波、サイケデリックな歪みシンセシスでズブズブに引き摺り込む「Brainticket」(sample1)。得意のテックハウス融合型、跳ねたドラムでダンサブルに調整した「Dimension Drift」(sample2)など。ゴア、サイケデリック、プログレッシブを独自に調合。現状バイナルのみでのリリースになります。 (Akie)

架空のゲイ浴場のためのミックスシリーズであるDOUBLE SCORPIOの"SoundBaths”シリーズに依頼されたCOATSHEKが完全オリジナルで作り上げたトラック集を〈DARK ENTRIES〉がアナログLPでリリース！インスピレーション元としてPINK FLOYD（!?）とE2-E4（こちらは納得）を列挙していますが、サウナでの”事”に最適なスピードの107bpm設定、数台のシンセサイザーとテレキャスター、そして「大量のディレイ、リバーブ、そしてマリファナ」だけで製作したアンビエントテクノ&ダウンテンポ作品。軽快なグルーヴが心地よいオープナー「Softest」から、サイケデリックな反響に揺れる「Triple Virgo」など。浴場を無限のエロティックな可能性を秘めた夢の空間として捉え、どこまでも神秘に甘く、催眠的な音を鳴らしています。推薦。 (Akie)