ダンスフロアに重点を置きながらも、ミクロとマクロのレベルでエレクトロニクスが循環躍動する全6トラック。電子音楽音響、サイコ・アクティヴなドローン、複雑なポリリズム、執拗なる転調展開など、両者の持ち味サウンド・アプローチが存分に発揮された脳内をマッサージされるかのようなテクノ・アヴァンギャルド・サイケデリック唯一無二の存在感も放つ、知覚の扉を開くかのような傑作が誕生している。
このリリースの裏話は2022年、PolygoniaのDJセットにRroseのトラックが頻繁に登場することに気づいたRroseがPolygoniaに連絡を取ったことから始まったという。Rroseが初対面の人とのコラボレーションを提案したのは初めてのことだったが、両者のサウンドへのアプローチには明らかなつながりがあり、その必要性をRroseは感じたという。さらには、Polygoniaがテクノに興味を持ったのは、2018年にRroseがフェスティバルで演奏するのを聴いてからだったということで。今回の両者のコラボレーションは必然性のある偶然として繋がった結果ともいえよう。レコメンドとさせていただきます。 (コンピューマ)

Rashad Beckerによる7分ほどの韓国の古典宮廷音楽を用いたエレクトロニクス・リワークA1「Pseudo Scholastic [Dramatic Reenactment - Rashad Becker] 」(sample1）、SoteによるA2「Artificial Neutrality」(sample2）、そして、Mark Fellによる19:50にも及ぶ多次元パラレル・トリッピンなリズム解体パルス・ドロップB1「Modality Transporter [Parallel Yorkshire - Mark Fell]」(sample3）という脅威の3トラックを収録。コンピューターサウンズとテクノ・サイエンス・フロアミュージックの狭間を激しく探求する入魂リミックス作。グレイト！！！ (コンピューマ)

マンチェスターで過ごした子供時代にはクラシック教育を受け、大学では神経科学の博士号も取得した秀才であり、そのアーティスト名が示すように、ジャンルを自由に横断しながら様々な実験を続けるフローティング・ポインツ。エレクトロニック・ミュージック・シーン随一の頭脳派として知られる一方、熱心なレコードコレクターでもあり、フォー・テットやボノボ、カリブーと言ったアーティストと並び称されるDJとしても活躍、近年はフリージャズの生きる伝説、ファラオ・サンダースとロンドン交響楽団とのコラボ作品『Promises』や、宇多田ヒカルのアルバム『BADモード』の共同プロデュースも話題となったフローティング・ポインツことサム・シェパードが、前作「Crush」より3年を経て、最新ニューアルバム『Cascade』を〈Ninja Tune〉よりリリースした。
『Cascade』は、『Crush』に続く作品としてスタートし、フローティング・ポインツのサウンドをダンスフロアで体験するためのサウンドが詰まっている。前作『Crush』の続編でありながら、また一段上のネクストレベルへと進化しており、より強度で柔軟しなやかで力強い立体的音響グルーヴがモダン・サイケデリック音響と共に繊細緻密に刺激的に構築されている。カリブーやダフニ名義の活動で知られるダン・スナイスや宇多田ヒカル他参加！！全9トラック。 (コンピューマ)

Yoonkee Kimがアルバム『Asian Zombie』で日本に紹介されてから早20年……最大級の好奇心とユーモアを持って常に進化と探求を続けるYoonkeeから届蹴られた現在地レポート。
のんきグッドバイブスで奏でられる、電子音楽〜アンビエントミュージック新境地。アブストラクト電子音・アナログシンセ、TR-707実機のリズム、そして時折顔をのぞかせる笛の音、ダブマスター・ミックス感覚。全11トラック。DLコード付き。 (コンピューマ)

ドラム、ベース、ギター、エレクトロニクス＆シンセサイザー、テナーサックス、トランペット、フリューゲルホーン、メロディカ、パーカッションによるアンサンブル、バルセロナ、マヨルカ、ブエノスアイレスでレコーディングされた全曲ライブ・ミックス、ミキサーはライブ・ドロップ・ダブワイズされた大人の為の極上ダブ・アルバム。
デジタルダブ、ダーク・ルーツ、エクスペリメンタル・エレクトロニックでありながらも、アナログ的ホッコリ温かな肌触り。STA旧友であり長年のコラボレーターTomas Spicolliが手がけたアートワークも最高。 (コンピューマ)

同レーベルならではのモノクロームな微分パルス・エレクトロニクス音響リズミック・ミニマリズムながらも、どこか、2STEP、ブロークンビーツ、Jukeフットワーク等ベースミュージックからもインスパイアされて発展させたかのようなフロアサウンズとしても向かい合ったヒプノタイズ挑戦的な有機的ミュータント変形スタイルを感じさせてくれている。
BPM140、BPM141、BPM158、BPM144、BPM147、BPM146、BPM140の7トラックを収録。 (コンピューマ)

Eiko Ishibashi - synth, rhodes, flute, voice, sound collage、Joe Talia - drums、MIO.O - violin、Daisuke Fujiwara - alto sax、Jim O’Rouke - guitar, bass、Tatsuhisa Yamamoto - drums、Recorded at Atelier Eiko and Hoshi To Niji recording studio、Mixed and mastered by Jim O’Rouke at Steamroom、Cover artwork by Eiko Ishibashi、Design by Lasse Marhaug. 素晴らしくうっとりと魅了される。 (コンピューマ)

彼の出身地ドイツ・ケムニッツで2020年に開催されたポッヘン・ビエンナーレのために構想され、その後さらに発展させて、反復と拡張、変異、新たな音空間も求めて2023年3月と4月にモジュラー・システムでレコーディングされた、微分パルス・エレクトロニクス音響、催眠的リレーショナル・テクノ・エクスペリメンタル・ダブワイズ・リズム・サイエンス11トラックを収録。BPM160、BPM160、BPM150、BPM120、BPM159、BPM160、BPM150、BPM125、BPM160、BPM120、BPM143。レコメンド。 (コンピューマ)

POP AMBIENT 2002に一部のみ収録されていた、1990年TAL名義での牧歌的クラシカル・エレクトロニック・アンビエント「９０」をSide-Aに、そして、イマジナリーでメディテーショナルな元祖アンビエント・ダブテクノなヴィジョンを予見させてくれている1995年のメモリアル記念碑ロングストーリー・トラック「Oktember」(sample2）をSide-Bに収録。DLコード付き。 (コンピューマ)

クラブやダンスフロアはもちろん、リスニング・テクノ・アンビエントなエレクトロニック・ミュージックの先駆的サウンドスケープ傑作として君臨する名作中の名作アルバム。限定ネオングリーン180g重量盤ヴァイナル2LP（レーベルはすでに完売）珠玉の逸品。 (コンピューマ)

アテネ出身、イスタンブールの音楽一家にて育ったサラブレッドDANAE PALAKA。家族のルーツや自身の生い立ちから描き出したドラム駆動の電子サウンドスケープ！アフロやアナトリアリズム、コンテンポラリージャズからエレクトロニクスまで影響を受けた複雑なリズム。情景を映し出す美しいシンセシスに躍動するドラム演奏を重ねて物語を展開していく「Yeditepe」(sample1)を筆頭に、MOOG MATRIARCH、SEQUENTIAL PROPHET ‘08、ARTURIA ANALOG LAB V、ABLETON LIVE 11、IPHONE 6など、類まれな演奏力と多種アナログギアが成す多層構造のドラム実験アルバム！ (Akie)

Pressure Soundsからの数多くの名作リリースでも知られるフルート奏者Diggory Kenrickが参加したSide-A「Autostrada Del Brennero」（sample1）、そして、日本人メロディカ奏者、Takafumi Noda（a.k.a. Mystica Tribe）が参加した、どこかアルゼンチンタンゴにも聞こえてくるエレクトロニカ・キュートなSide-B「Brennerautobahn」(sample2）もクラウト・ダブワイズにたまりません。
DLコード、14cm14cmポストカード封入。自身レーベル4Bit Productionsからの限定リリース！次のアルバム・プロジェクト「Transit Tribe」へ通じる3枚のシングルの第二弾7インチ・シングル！！！マスタリング＆アナログカットは名手Kassian Troyer（Dubplate & Mastering, Berlin）によるもの。本人によるアートワークも素敵です。 (コンピューマ)

4トラックのカセットレコーダーを使って多重録音を楽しんでいた頃のように、また一人でエレクトロニックギターを紡ぎながら独りの世界を創っていけたら、という、そんな思いを持って出来上がったという、アメリカン・ルーツ＆ロック、ブルース・カントリー＆フォーク、アフリカ伝統音楽、ポストロック＆ジャズ、エレクトロニク他、氏の幅広い音楽への深い造詣と気品、オーシャン・オブ・サウンド的センス、Natural Calamity、Gabby & Lopezの音楽からの延長、発展と進化と深化、たおやかに時間が流れていく、落ち着きのある味わい深い素晴らしき音楽時間。丁寧に謙虚に紡がれるエレクトロニック・ギター＆エフェクト、イマジナリーでメディテーショナル・リラクシン・アンビエント的ドリーミーな心地よさもゆるやかに極上。全12曲。大推薦盤とさせていただきます。長年待ち続けた甲斐がありました。自身のレーベルFlower Noise RecordsからはUS盤LPとしてのリリースでしたが、今回はヨーロッパ盤LP（限定盤）！こちらの仕上がりも非常に楽しみです。当店でもウルトラ大ヒットを記録した奇跡の名作。オリジナルを買い逃された方、この機会をお見逃しなくどうぞ。 (コンピューマ)

京都の老舗茶問屋、宇治香園さんとの出会いによって進められたCOMPUMAと竹久圏のプロジェクト。COMPUMAがミックスCDとしてリリースしてきた「SOMETHING IN THE AIR」シリーズから派生して、初のオリジナル作品となります。竹久圏のギターのテクニカルな巧みさと、静寂さと揺るぎのない響き。フィールド・レコーディングで自然の中に音の素晴らしさを取り込みながら、音の質感と空気感、電子音と音響的/コンクレート的な加工で意味を組み替え、音世界に新たな次元、視点を組み込んだような面白い試み。コンピューマらしいユニークさと真摯さが同居していると思います。 (サイトウ)

周期的ミニマリズム、催眠的アプローチ、複雑でグリッチなポリリズムのメロディ構造を交互に展開しながら、それらが移り変わり、溶融して喚起的なアンビエンスへと変化していく8トラックを収録。レコメンド。 (コンピューマ)

鳥やカエル、昆虫などの鳴き声、風に揺れる木や草の茂みの音、石や貝殻などを叩いた音など、様々な自然物から発せられる音を素材に、微細なエレクトロニクス加工、丁寧なプロセッシングを施して磨き作り上げられた静謐オーガニックなアンビエント・サウンドスケープ作品。仄かなに感じとれるバロックの気配も気品を感じさせてくれる。全9曲48分収録。 (コンピューマ)

SUNJU HARGUNが主宰に携わり、これまでもKONDUKUやJONATHAN KUSUMAといった多彩なアーティストを巻き込みシーンを開拓する〈SIAMESE TWINS〉新作！日本を代表するモジュラーアーティストのひとりSAPPHIRE SLOWSの繊細なシンセシスと幽玄なサウンドデザインが結びついたモジュラーテクノのB1(sample1)。才人テクノ作家BLACK MERLIN手掛けるディープダブテクノアレンジのA2(sample2)など、WAITOONKIATの荘厳なポエトリーリーディングを活かした名リワーク&リミックスが揃いました。 (Akie)

3年という長い年月をかけてじっくりと制作された、チュニジアとイギリスとの遠隔地でのやり取りでまとめられたエレクトロニック・ミニマリズム・ダブマインド・トライバル・パーカッシヴ空間サウンドデザインによる先鋭的ソリッド且つディープ・アブストラクトにフロアをフューチャー切り拓く4トラック。
2011年設立以降10年以上長きにわたり先鋭的ブリストル・UKベース・サウンドシステム・テクノ・シーン最前線を切り開き牽引リードし続けている名レーベルLivity Soundならではの先鋭的アーティスト２組の強力コラボレーションによるエレクトロニクスによる生き物のような有機的蠢きのノンビート・ディープな電子音響作品A1「The Pitch」のオープニング導入、BPM127、A2「Fluids In Motion I」（sample1）、BPM125、B1「Fluids In Motion II」（sample2）、BPM124、B2「Fluids In Motion III」(sample3）を収録。
アートワーク、レコードの溝を含めた圧倒的美学によって緻密に構築されたアート工芸品的世界観ながらも完全なるフロア・ダンスミュージックとして存在感を発揮した見事な逸品。 (コンピューマ)

硬質で純度の高い、生々しいエレクトロニクス電子音の粒子による端正で幾何学的実験的エレクトロファンク・ミニマル・テクノ圧巻の音響世界。MIka Vainioならではの美学と力強く気品みなぎる14トラック。ストックしました。 (コンピューマ)

脳内ドーパミンがドバドバ出てきそうな音響快楽的ベルリン・テクノ最前線フロア即戦力3トラックを収録。 (コンピューマ)